In apertura di questo brano, che chiude la seconda parte del disco, c’è un pianoforte che suona una semplice melodia.
Il suggerimento per ascoltarlo nel migliore dei modi è quello di immaginarsi soli, nel profondo della notte, in una fabbrica di tre piani abbandonata oppure in un mulino medievale circondato dai boschi. Improvvisamente un suono di un pianoforte ti sveglia, tu lentamente ti avvicini alla sala dalla quale proviene la melodia e seduta sulla sedia davanti alla tastiera la vedi, in tutto il suo pallore, sorriderti.

Judith

Tu sei la regina del regno dell’amore
sei la donna amata dai poeti
La verità è la carne del tuo seno
Sei la regina del fuoco e conosci
ogni mia inclinazione

Tu che negli occhi
hai i cieli di Siviglia
Hai la pelle soave e sottile
Come quella di un serpente
e la lasci scivolare dentro di me

Tu sei la regina del regno dell’amore
Stanca ormai di tutto il tuo amare

Erano passati quasi cento anni esatti da quando il pittore pazzo e La Leocadia si erano lasciati, entrambi bagnando la tela del quadro con molte più lacrime di quante il loro amore meritasse. Ma ancora oggi lui, seduto nella cucina del suo mulino, ogni volta che senza volerlo pensa a lei, avverte quel piccolo rumore secco che fa il cuore quando si spezza.

La Leocadia

Dimmi da dove vengono
tutte le lacrime che piangi
Da dove devo partire
per arrivare a capirlo

Dove deve fuggire il mio cuore
lontano dal mio cuore
Dove fuggire io da me stesso
senza dovermi inseguire

Versai la mia anima
sulla sabbia
E ti amai come l’acqua
che bagna le rocce

Che a volte le accarezza
e le lascia al sole
E a volte le affonda
lasciandole al mare

E tu dammi una buona ragione
per svegliarmi dal sogno
E tu dammi una buona ragione
o chiudi gli occhi e raggiungimi là

Con questo brano inizia la seconda parte del disco, quella chiamata “Visioni”. Sono appunto le immagini che il caprone va suggerendo al pittore, sono le visioni della Figlia della Notte, dell’Uomo della Sabbia seduto in riva al fiume,  di una giovane ragazza amata dall’artista più di cento anni prima e della Regina del regno dell’Amore.

Atropos, una delle tre Moire, figlia della Notte, la più anziana (Esiodo, Scudo, 259: … Atropo, non era una grande dea, ma certamente alle altre superiore e più anziana…) delle tre sorelle, è colei che non si può evitare, l’inflessibile; rappresenta il destino finale della morte d’ogni individuo poiché a lei era assegnato il compito di recidere, con lucide cesoie, il filo che rappresentava la vita del singolo, decretandone il momento della morte. (Wikipedia)

Musicalmente questa canzone vorrebbe essere cantata da Bob Dylan ed Emmylou Harris nel ’76 ma evidentemente siamo nel 2013 e né Bob e né Hammylou sono più quelli di una volta.

Atropos

Vedi la maniera nella quale
il tempo mi gocciola dalle dita?
Senti il mio sguardo distratto
come spinge sulla tua schiena?
E vedi come è necessario
tendere il filo
prima di poterlo tagliare?

Vedi la maniera nella quale
le nubi si avvicinano al suolo?
Avverti la pioggia, l’odore di zolfo,
senti i tuoni nel cielo?
E vedi come è facile
chiudere gli occhi
e poi scomparire?

E tutto questo solo perché
in fondo

C’è un mare di terra
che non ci lascia vedere
i colori del quadro

In fondo

C’è un mare di ombre
che non ci lasciano uscire
dalla tela del quadro

“Aquelarre” sarà il primo brano del disco.

È ispirato all’omonimo dipinto di Goya delle Pinturas Negras che ritrae un caprone nero circondato da una folla di persone che sembrano attratte magneticamente dall’animale. Ho immaginato quale potesse essere il discorso con il quale la bestia stava intrattenendo gli uditori e risultò essere una sorta di invito, quasi un arruolamento, a cercare gli ultimi angeli rimasti vivi nascosti nel suo palazzo di marmo e a consegnarli al suo cospetto.

L’arringa del caprone termina con una domanda posta al suo pubblico e di conseguenza a chi ascolta il disco: “Che cosa è la verità?”. La domanda rimane senza risposta, ma se per Lessing era da cercarla nella mano destra di Dio, a noi verrà indicato un sito più piacevole in cui trovarla nel testo della canzone “Judith” che chiude la seconda parte del lavoro.

 Aquelarre
(il discorso del caprone per la morte degli ultimi angeli rimasti)
  

Lasciate che cammini sui vostri ricordi di quando eravate bambini,
legateli stretti alla mia coda
Chiudete piano gli occhi e immaginate quanto di peggio le vostre menti permettano
Siate sinceri e ammettete di non amarvi abbastanza da potervi guardare fissi negli occhi senza vergognarvi nemmeno un poco della vostra inutile audacia
E siate prudenti nel giudicare tutto questo come inoffensivo, semplice, leggero ed evitabile come una sera di pioggia al mare
Ora andate e riempitevi le tasche delle giacche con le vite fumose degli angeli che trovate già morti
E permettete a quelli ancora vivi di nascondersi bene negli angoli bui del palazzo
Del mio palazzo di marmo costruito dietro ai vostri occhi
così che io li possa cercare
così che io li possa trovare
e possa disegnare croci sulle loro ossa
e possa ridere nel vederli evaporare nella nebbia
e possa vestirmi dell’ombra nera dei boschi
e possa sorprenderli sussurrarsi l’un l’altro parole di coraggio
mentre cercano invano un sapiente che possa capire la lingua del giglio,
che chieda perché la bestia è andata via e perché, poi, è tornata.
Tutto ciò prima che con lo zoccolo faccia scoppiare i loro piccoli cuori
pieni di piume e di amore
e dopo possa senza indugio ringraziare tutti voi
uno ad uno
del vostro inconsapevole aiuto e della vostra tacita approvazione
e possa chiedervi come ultima istanza
“ Che cosa è la Verità? ”